Индия: культура - в. литература и искусство – К статье ИНДИЯ: КУЛЬТУРА
Индийские литературные традиции восходят к великим священным текстам индусов. Это Ригведа (ок. 1300-1100 до н.э.); Махабхарата, созданная спустя несколько столетий; Упанишады (ок. 500 до н.э.) и Рамаяма, появившаяся позже остальных. Другие классические произведения отражают многообразную тематику, включая искусство дипломатии, обязанности правителей и грамматические навыки. В целом художественная литература не была ограничена заранее предписанными сюжетами или формами и охватывала все стороны жизни.
Первым общепризнанным индийским литератором стал драматург Бхаса (около 2 в. н.э.). Среди других драматургов далекого прошлого - король Шудрака (3 в.) и Калидаса (4 в.), который был также крупнейшим поэтом, писавшим на санскрите.
Более 1500 лет отделяют тот золотой период от Индии наших дней. За это время произошло распространение буддизма и джайнизма, торжество индуизма и колониальное порабощение страны. При британском господстве языки народов Индии попали в разряд второсортных. Однако в конце 19 в. началось культурное возрождение, охватившее прежде всего Бенгалию. Новую художественную литературу стали создавать на английском языке. Среди этих Писатель? Узнать в Словаре воровского жаргона. Писатель - это...'>писателей выделялись Майкл Модхушудон Дотто (1824-1873), Говин Чандра Датт (1828-1884), его дочь Тору Датт (1856-1877) и Манмохан Гхош (1869-1924). Из авторов, писавших на бенгали, особую известность приобрели Банкима Чандра Чаттерджи (1838-1894), Гириш Чандра Гхош (1844-1912) и Амритсал Басу (1853-1929). Видные авторы, творившие за пределами Бенгалии, - писатель Харишчандра Бхаратенду (1850-1885), писавший на хинди, поэт Дагх Дехлеви (1831-1905), творивший на урду, писатель Хари Нараян Апте (1864-1919), создававший свои произведения на маратхи, прозаик Чанду Менон (1847-1899), писавший на малалаяме, и поэт из Кералы Кодунгаллур Кунджикуттан Тхампуран (1864-1913).
Связать классическую традицию и новые художественные веяния удалось Рабиндранату Тагору (1861-1941). Лауреат Нобелевской премии 1913, он сыграл большую роль в развитии литературы и искусства Индии. Будучи преимущественно поэтом, Тагор выступал также как романист, новеллист, драматург, художник, музыкант и просветитель. Влияние Тагора, распространившееся на всю страну, укрепляло веру в высокие достоинства индийской культуры.
В 1930-е годы литература страны испытала воздействие идей Махатмы Ганди (1869-1948) - политического и духовного лидера, чьи взгляды отразились на строе мышления индийцев во всех сферах жизни. Среди тех писателей, в произведениях которых особенно ощутимо его влияние, были хиндиязычные поэты Майтхилишаран Гупта (1886-1964) и Сумитранандан Пант и прозаики Прем Чанд и Джайнендра Кумар (р. 1905), маратхский драматург Мама Вареркар (1883-1964) и малаяльский поэт Валлатхол (настоящее имя Валлатхол Нараяна Менон, 1878-1958).
С 1965 в Индии ежегодно присуждается литературная премия Джнан Питх, которую получили многие лучшие мастера слова страны за последние десятилетия. В числе ее лауреатов, в частности, П.В.Акиландам, Ашапурна Деви, Кота Шиварама Карант, Агьея (настоящее имя Саччидананд Хирананд Ватсьяян и Бирендра Кумар Бхаттачария.
Из поэтов второй половины 20 в. известен С.Х.Ватсьяян, порывающий с традиционной эпической стилистикой своих предшественников. Среди прозаиков наиболее известен Джайнендра Кумар, чей знаменитый роман Отставка переведен на английский язык. Один из самых широко читаемых современных индийских литераторов - прозаик Тхакази Шивасанкара Пиллаи, пишущий на малалаяме; его роман Кеммин был издан на большем числе языков, чем любое другое из индийских художественных произведений после Тагора.
Театральное искусство современной Индии ушло от концепции "синкретического театра" кудияттам и традиционной санскритской драмы. Пьесы Тагора увели театр от банальных шаблонов коммерческих постановок 19 в. Другие писатели, работавшие в этом литературном жанре в начале 20 в., ориентировались на запросы народностей, на языке которых писались пьесы, и жителей конкретных областей. К видным мастерам драматургии первой половины столетия относятся П. Самбанда Мудалиар и Е.В. Кришна Пиллаи из Южной Индии, Бхаргаврам Витхал Вареркар и Прахлад Кешав Атре из Махараштры, хиндиязычный Джайяшанкар Прасад и Адия Рангачария из Карнатаки.
Лидером авангарда в Бенгалии стал Бадал Саркар - драматург, продюсер, режиссер и актер. Постановщик пьес на открытых площадках и организатор импровизированных спектаклей, Саркар выступает, возможно, главным катализатором изменений, происходящих на индийской сцене. Другие известные театральные деятели Бенгалии - Сомбху Митра и Утпал Датт, который, придерживаясь крайне левых политических взглядов, использовал джатру (вид народного представления, которое давалось странствующей театральной труппой) для постановки спектаклей, на которые собиралось до 15 тыс. зрителей.
В маратхском театре выделились такие видные фигуры, как П.Л.Дешпанде и Виджья Тендулкар. Первый из них, мягкий и умный гуманист, обнаружил одновременно дар писателя, продюсера, режиссера-постановщика и актера. Второй, чьи искусно построенные пьесы затрагивают глубокие социальные проблемы Индии, вероятно, является лучшим драматургом страны. Помимо них, завоевали популярность писавший на маратхи Ч.Т.Кханолкар, хиндиязычный Мохан Ракеш и Гириш Карнад, талант которого в равной мере принадлежит театру и кинематографу.
Музыка и танцы остались двумя важными видами искусства, не затронутыми веяниями колониализма. Изменения происходили лишь в рамках сложившихся великих канонов. В период до независимости страны многие индийские музыканты служили при дворах магараджей и набобов. Ныне музыка переместилась из дворцов и домов знати на концертные подмостки. Музыка звучит в самой разнообразной обстановке - в кинофильмах, на танцплощадках, на марше, при общинных религиозных песнопениях.
В этой ситуации переходного периода появились некоторые выдающиеся исполнители, например, Рави Шанкар - блистательный мастер игры на ситаре, пропагандирующий индийскую музыку за рубежом. Как композитор и поборник бережного отношения к славным традициям прошлого Шанкар написал множество произведений для индийских и западных фильмов. Еще один крупный музыкант, завоевавший международное признание, - Мадураи Шанмукхавадиву Субулакшми. Али Акбар-хан, лучший мастер игры на сароде, открыл школу индийской музыки в Сан-Франциско.
Широкую популярность приобрели современные артисты; Устад Вилаят-хан и Никхил Банерджи (ситара), Пандит Рам Нараям (на смычковый инструмент саранг), Устад Бисмаллах-хан (шенаи) и Алла Ракха и Кришен Махарадж (барабан табла). Среди наиболее известных певцов - Бхимсен Джоши, Кумар Гандхарва и Кишори Амонкар. Среди знаменитых южноиндийских музыкантов - один из лучших флейтистов страны Т.Р.Махалингам, барабанщик Палгхат Мани Айр и старейшина певцов Семмангуди Сриниваса Айр.
Интерес к западной музыкальной культуре проявляется в основном в нескольких крупных городах, прежде всего в Бомбее, Калькутте, Дели и Мадрасе. Однако серьезное отношение к ней постепенно формируется в среде профессиональных музыкантов, придерживающихся классических индийских традиций. В стране появился сочинитель музыки в западном стиле Зубин Мехта, а также несколько композиторов, например Ванрадж Бхатиа и Нареш Сохал.
Подобно музыке, танец в современной Индии представляет собой верхнее звено того культурного наследия, чьи истоки уходят на 2000 лет в прошлое. Актер выступает ярко выраженным творцом в рамках строго очерченного историческими канонами зрелища, применяя язык жестов и мимику для передачи смыслового значения танца или выражения эмоций. Сравнительно недавно такие артисты-новаторы, как Удай Шанкар (1900-1977), начали прилагать унаследованную технику танца к нынешним сюжетам. Весомый вклад в возрождение индийского танцевального искусства внес Рукмини Деви Арундале, основавший с этой целью училище в Калакшетре. Из другого подобного учебного заведения, действующего в Керале, вышли такие известные актеры, как Каламандалам Кришна Наир и Каламандалам Раманкутти. Международную репутацию завоевали также Санджукта Паниграхи, превосходный исполнитель танцев в стиле "одисси"; Ведантам Сатьянараяна, выдающийся представитель школы "кучипуди"; Бирджу Махарадж, заслуженно пришедший на место Шамбхо Махараджа, великого танцовщика в стиле "катхак". Направление в индийском танце "бхаратнатьям" нашло замечательного исполнителя в лице Баларасвати, который, обладая непревзойденным артистизмом и демонстрируя бесподобный сплав техники и художественной выразительности, стал символом замечательных танцевальных традиций Индии.
"Манипури", еще одна важная школа, сформировалась на северо-востоке страны. Речь идет о групповом танце большой грации и красоты, с артистами, выступающими в ярких костюмах под звуки ударных инструментов. Достойные представители этой школы - Сингхаджит Сингх и Гуру Бипин Сингх.
